crawl osso
Ricardo Jacinto + Francisco Pedro Oliveira
26 junho 2026 – 19h
reservas: hot@hotelier.com.pt
Crawl é uma sub categoria dos concertos na piscina, com a força de dois braços e na piscina do Hotelier.
Estas são as primeiras braçadas com a associação cultura osso https://www.osso.pt/
Crawl is a subcategory of the pool concerts, with the strength of two arms and in the Hotelier pool.
These are the first strokes with the cultural association osso https://www.osso.pt/
Ricardo Jacinto é músico, artista visual e arquiteto. O seu trabalho explora as relações entre som, improvisação
e território através de práticas transdisciplinares. É membro fundador e atual diretor artístico da OSSO – Associação Cultural, tendo sido investigador de doutoramento no Sonic Arts Research Centre da Queen’s University Belfast (2014–2018). Com um interesse continuado em processos colaborativos e coletivos, desenvolve projetos desde 1998 com artistas, músicos, arquitetos e performers, apresentando o seu trabalho internacionalmente em exposições, concertos e performances. Enquanto violoncelista e compositor, é uma presença ativa na cena da música eletroacústica e improvisada, atuando regularmente em Portugal e Europa, tanto a solo como em diversas formações coletivas. Compôs música para cinema, dança e teatro, incluindo o filme “Légua”, de Filipa Reis e João Miller Guerra, e a ópera experimental “Dois Dias Para Além Do Tempo”, dirigida por Óscar Silva. O seu trabalho atual centra-se num projeto a solo para violoncelo, eletrónica e objetos ressonantes, integra o trio The Selva (com Gonçalo Almeida e Pedro Oliveira) e dirige formações como a MEDUSA Unit e a IOU [Incomplete Open Unit]. Ricardo Jacinto editou diversos álbuns e colaborou em muitos outros como músico convidado. A sua música está publicada pelas editoras Clean Feed, Shhpuma Records, OSSO e Creative Sources. O seu trabalho escultórico e instalativo integra várias coleções públicas e privadas, entre as quais a Fundação de Serralves, a CACE, a Caixa Geral de Depósitos, a Fundação Leal Rios e a Fundação António Cachola. Em colaboração com o arquiteto Pancho Guedes, representou Portugal na 10.ª Bienal de Arquitetura de Veneza (2006). O seu trabalho foi apresentado em instituições e espaços como a Culturgest (Lisboa e Porto), Fundação de Serralves, Fundação Calouste Gulbenkian, Palais de Tokyo, MUDAM Luxembourg, Teatro Maria Matos, TBA, Museo Vostell, Casa da Música, CCB, Manifesta 8, FRAC Lorraine (Metz), OK Centre (Linz) e Artissima (Turim). Em 2023, o CCB (Lisboa) apresentou um ciclo dedicado ao seu trabalho performativo, incluindo concertos e uma masterclass, e em 2024 foi artista convidado da Escola das Artes da UCP (Porto).
https://www.osso.pt/
Francisco Pedro Oliveira Interessado em etnografia portuguesa, fenomenos apotropaicos e conhecimentos vernaculares, desenvolve a sua prática navegando entre o folclore e a exploração sonora. Atraído por diferentes formas de linguagens explora nos seus trabalhos noções sincretistas de espiritualidade através de disciplinas diversas, articulando som, escultura, pintura, fotografia e instalação.
É artista multidisciplinar, licenciado em Artes Plásticas na FBAUP e pós-graduado em Multimédia, na área de Design de Som e Música Interativa na FEUP e mestrando em New Media Art na Universidade Católica Portugues. Nasceu em Santa Maria da Feira e está sediado no Porto, onde vive e trabalha. Integra projetos como Amuleto Apotropaico com Antonio Feiteira, as Edições Fera Felina com Diana Lucena, e o projeto curatorial Branda com Carlos Milhazes. Em 2018 editou pela sua cofundada Edições Fauve, On the Act Of Reminding, o seu primeiro disco em nome próprio. Desde 2016 participou em várias exposições, performances, instalações e peças sonoras em diversos locais e projectos como Centro Cultural Vila Flor, Museu dos Lóios, Galeria Municipal do Porto, Jardins Efémeros ou Kubik Gallery, participando também, em colaboração com a Mariana Vilanova, na edição de 2020 do Festival Semibreve.
https://franciscopedrooliveira.com/
Ricardo Jacinto is a musician, visual artist, and architect. His work explores the relationships between sound, improvisation, and territory through transdisciplinary practices. He is a founding member and current artistic director of OSSO – Associação Cultural, having been a doctoral researcher at the Sonic Arts Research Centre at Queen’s University Belfast (2014–2018). With a continuous interest in collaborative and collective processes, he has been developing projects since 1998 with artists, musicians, architects, and performers, presenting his work internationally in exhibitions, concerts, and performances. As a cellist and composer, he is an active presence in the electroacoustic and improvised music scene, performing regularly in Portugal and Europe, both solo and in various collective formations. He has composed music for film, dance, and theatre, including the film “Légua”, by Filipa Reis and João Miller Guerra, and the experimental opera “Dois Dias Para Além Do Tempo”, directed by Óscar Silva. His current work focuses on a solo project for cello, electronics, and resonant objects. He is part of the trio The Selva (with Gonçalo Almeida and Pedro Oliveira) and directs groups such as MEDUSA Unit and IOU [Incomplete Open Unit]. Ricardo Jacinto has released several albums and collaborated on many others as a guest musician. His music is published by Clean Feed, Shhpuma Records, OSSO, and Creative Sources. His sculptural and installation work is included in several public and private collections, including the Serralves Foundation, CACE, Caixa Geral de Depósitos, the Leal Rios Foundation, and the António Cachola Foundation. In collaboration with the architect Pancho Guedes, he represented Portugal at the 10th Venice Architecture Biennale (2006). His work has been presented in institutions and spaces such as Culturgest (Lisbon and Porto), Serralves Foundation, Calouste Gulbenkian Foundation, Palais de Tokyo, MUDAM Luxembourg, Teatro Maria Matos, TBA, Museo Vostell, Casa da Música, CCB, Manifesta 8, FRAC Lorraine (Metz), OK Centre (Linz) and Artissima (Turin). In 2023, the CCB (Lisbon) presented a cycle dedicated to his performance work, including concerts and a masterclass, and in 2024 he was a guest artist at the School of Arts of the Catholic University of Portugal (Porto).
Francisco Pedro Oliveira, interested in Portuguese ethnography, apotropaic phenomena, and vernacular knowledge, develops his practice navigating between folklore and sound exploration. Attracted by different forms of language, he explores syncretic notions of spirituality in his works through diverse disciplines, articulating sound, sculpture, painting, photography, and installation.
He is a multidisciplinary artist, with a degree in Fine Arts from FBAUP and a postgraduate degree in Multimedia, in the area of Sound Design and Interactive Music from FEUP, and a master’s student in New Media Art at the Catholic University of Portugal. He was born in Santa Maria da Feira and is based in Porto, where he lives and works. He is part of projects such as Amuleto Apotropaico with Antonio Feiteira, Edições Fera Felina with Diana Lucena, and the Branda curatorial project with Carlos Milhazes. In 2018, he released On the Act Of Reminding, his first album under his own name, through his co-founded Edições Fauve. Since 2016, she has participated in various exhibitions, performances, installations, and sound pieces in diverse locations and projects such as the Vila Flor Cultural Center, the Lóios Museum, the Porto Municipal Gallery, the Jardins Efémeros, and the Kubik Gallery. She also participated, in collaboration with Mariana Vilanova, in the 2020 edition of the Semibreve Festival.
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Donativo para os músicos – 5 a 10 euros.
Para quem quiser, há jantar (vegano) – 7,50 euros.
Lotação limitada. Reserva aconselhada.
Os concertos no hotelier são promovidos pelos próprios artistas para divulgação do seu trabalho. Os donativos são a única retribuição, pelo que se agradece a generosidade de quem possa e queira dar um pouco mais.
Donation to musician – 5 to 10 euros.
Anyone who wants to stay for dinner (vegan) – 7,50 euros.
Limited seating. Reservation advised.
Concerts at the hotelier are promoted by the artists themselves to show their work. Donations are the only retribution, so we are grateful for the generosity of those who can and want to give a little more.
reservas: hot@hotelier.com.pt